Da inquietação ao génio: uma análise do homem interior nos tempos do Romantismo
09/11/2015 blog

de Maria Pirozzi

O termo romantic aparece para a primeira vez na Inglaterra no século XVII e é usado num sentido pejorativo para indicar a dimensão do absurdo e do fantástico que reinava nos romances de cavalaria.

A partir do século xviii , este termo começa a perder o significado pejorativo e é usado para significar simplesmente “o que deleita a imaginação”. Somente nos últimos anos do século, romantic é utilizado com a finalidade de descrever o estado de espírito de um poeta, escritor e artista particular em relação ao que ele sente e expressa nas suas obras.

É a partir deste momento que o Romantismo, envolvendo arte, literatura, filosofia e poesia se torna por excelência a escola de pensamento que concentra toda a sua força explosiva e impetuosa na alma do homem. Em poucas palavras, torna-se um verdadeiro pensamento da interioridade.

Concentrando-se na alma do homem, então, não poderá prescindir da dimensão do sentimento. Mas quais são os sentimentos da era romântica?

Antes de tudo o da laceração ou alienação. O homem romântico vive numa realidade à qual não sente pertencer, como se diante dos seus olhos visse constantemente uma parede que lhe provoca uma sensação de desconforto e alienação do mundo.

Mais difícil de definir é outro sentimento, o da nostalgia, que não deve ser entendido etimologicamente como dor do regresso . Não é possível referirmo-nos a um regresso porque não houve nenhuma ida. Pelo contrário, o homem sofre porque deseja com todo o seu ser algo que nem ele consegue explicar exactamente. No entanto, ele está ciente de que, se ele conseguisse alcançar este algo, o seu tormento acabaria e a parede, que surge hostil e implacável entre ele e a realidade, cairia sem defesas.

Mas esta coisa à qual o homem aspira permanece obscura, ambígua e indefinida, daí a melancolia e a inquietação do herói romântico, e o seu isolamento. É o estado de espírito que os românticos alemães chamam Sehnsucht, um termo difícil de traduzir, desejo do desejo ou mal do desejo.

Esta sensação de desconforto permeia a alma e faz com que tenda sempre para além da localização e do tempo presente, sentidos como limites apertados e sufocantes. A única maneira de silenciar (ou pelo menos tentar silenciar) este estado de espírito é refugiar-se na imaginação.

O que faz então o homem quando se refugia nesta dimensão, que é para ele uma verdadeira jangada num mar tempestuoso? Começa a criar, dando origem a algo de novo. Daí o culto da originalidade: o poeta tem de dizer o que nunca foi dito, o seu sentimento precisa de encontrar expressão imediata e sincera.

Sabe-o bem Immanuel Kant (1724-1804), o filósofo alemão que através das suas três Críticas revolucionou o campo do conhecimento, da moral e do sentir. Geralmente o seu pensamento inscreve-se na corrente do Iluminismo: racional, rigoroso e científico, em contraste com a dimensão inquieta, fantástica e irracional do Romantismo.

No entanto, o pensamento de Kant, que por outro lado era um homem muito introvertido e “frio”, não transcura a dimensão do sentimento. Talvez seja simplesmente incapaz de revelar o seu lado mais “humano” .

A dimensão do sentimento está sob investigação na Crítica da faculdade de julgar através da análise do belo entendido como aquilo que produz uma sensação de harmonia, de acordo entre o homem e a natureza.

A arte bela, de acordo com Kant, só é possível como um produto do génio, e génio não é nada mais do que a disposição inata da alma ou talento.

O talento, por sua vez, pressupõe regras que não podem ter uma base num conceito: é a própria natureza, como uma manifestação que é dada no artista através da harmonia das suas faculdades, a proporcionar as regras da arte.

Assim, o génio, de acordo com Kant, é o talento de produzir o que não pode ter uma regra fixa; não a capacidade de fazer o que pode ser aprendido por uma regra: as suas características são a espontaneidade e a autenticidade.

Kant, portanto, insere-se na corrente do Romantismo proporcionando uma visão optimista da relação entre o homem e o mundo ao seu redor, contrariamente à ansiedade e ao desconforto desta época.

Mesmo hoje, muitos concordam que a criatividade é a melhor maneira de aliviar a ansiedade e a depressão. O espírito criativo é, de facto, o próprio acto de vida que está dentro de nós e em tudo o que fazemos. A dificuldade reside em conseguir libertá-lo, é verdade, mas do nosso lado deve haver sempre uma atitude flexível e aberta a novos horizontes, sempre acompanhada pela paixão e pela curiosidade.

Facebooktwittergoogle_plusmail



« »

Comment da Virginia - 15 15UTC novembro 15UTC 2015 alle 07:42 07Sun, 15 Nov 2015 07:42:50 +000050.

Un articolo stimolante, che tratta di una ‘corrente’ culturale e letteraria sfuggente, all’inizio quasi indefinibile, ‘materia’ pressoché intrattabile dell’animo umano e della sua inquietudine. Si è accennato ai fermenti culturali in Germania, al Sehnsucht, sicuramente il Romanticismo tedesco ha scritto pagine importanti in quest’epoca di passaggi difficili. Ha interpretato in modo più chiaro gli orizzonti che aprivano a radicali cambiamenti, ad una nuova coscienza, e non solo in ambito culturale. Lo ‘Sturm und drang’, è stata la base di lancio di questi impulsi che fermentavano un pò in tutta Europa, e si esprimevano negli ideali come desiderio di spezzare le catene dell’immobilismo culturale e politico, scientifico e artistico. Il Romanticismo è stato un grandioso ponte che ha deciso ogni svolta proiettata verso il modernismo ed una coscienza più matura, pronta ad affrontare anche i cicloni e gli sconvolgimenti geo-politici e culturali avvenuti nell’ottocento e nei primi decenni del novecento.